当得知自己将死之讯，他选择独自承受这一切.     和孩子在后院玩耍的时候，孩子指着他说：“你挂掉啦！”他便立刻笑着倒在枫叶堆上，那一刻的他也许是在提前感受即将发生的事情，那一刻的他是安详的.     为了不让亲友在他死后想念他，他开始逐一“伤害”身边的人，他蔑视着一切，甚至对孩子送的礼物也挑三拣四，可后来还是不忍心孩子伤心，专门跑去告诉他们礼物很完美，并且第一次也是唯一一次说出了自己即将远去的事.     片中邻居大妈每遇到他都会询问关于自己恋情的意见，这是在暗示永远都不要主动放弃自己的人生吧.     其实他没有狠心到底，他放心不下家人，还愿意慷慨解囊，主动帮助搭便车的陌生人.     这个没了妻子的鳄梨与基围虾就不能活的男人真是个傻子，以为自己变刻薄能够减轻亲友的痛苦，实则只是徒增伤感.     结尾败笔，妻子情绪的描写，镜头感的表达都不够好.     不约不约不约！重要的事情总要说三遍，因为小资们正在寻找和等待的梦中情人永远都是那个所谓有趣的灵魂.     中产群体在恋爱这件事情上的矛盾就像“帕斯卡赌注”那样永远纠结于一种要与不要的困局：他们为之坚守与奋斗的现代生活因缺乏活力和有趣而渴望激情，然而激情恰巧又是阻碍他们抵达永恒天堂的绊脚石.     有关无神论的讨论不仅让男主受到了爱情的青睐，同时也为他赢得了“与爱共眠”的机会.     然而对于一个保守的怀疑主义者来说，在《波纹》坚持反倒让他坚定了“神”的存在.     道德的转变竟是如此曼妙和滑稽，不禁也让银幕外的观众对其产生质疑.     侯麦这部精彩绝伦的杰作一针见血地揭示了宗教恩典的虚假本质，并且讽刺挖苦了那些实践禁欲主义生活方式的人.     影片最终亦如《波纹》将焦点落在记忆与忘却的关系层——夫妻守口如瓶活在透明的谎言当中.     《海鸥食堂》日本名导荻上直子擅以图像刻划出不同女性样貌，新作《波纹》将镜头聚焦女性中年危机，描述一名中年妇女在丈夫离家出走后，心灵归依新兴宗教，每日静心祈祷，只喝教会贩售的瓶装水，把庭院改造成涟漪波纹的枯山水，没想到丈夫带着罹癌身体回来求照顾，饭来张口茶来伸手的儿子也把残疾女友带进家门，将她看似平静的生活掀起涟漪，压抑的阴暗情绪也即将爆发.     荻上直子一改过往疗愈图像风格，透过地震辐射、环境照护、残疾弱势、宗教信仰，以惊悚笔触犀利揭开日本女性压抑的真实处境.     筒井真理子精湛演绎绝望主妇的无力与哀愁，最后的惊人一舞，为自己，也为女性跳出自我救赎.