古装神韵电影一直都在，也一直都能抵达观众最共情的心房。古装片不一定严丝合缝地符合历史，那样的话就连纪录片也未必做到，更何况是以故事见长的电影。古装片拍得是神韵，要让观众看完后错以为就是古代的事，非真也像真，并能从中体会到古人思维、情感、生活，而不是披着古装说现代化的事，演绎在现代也能发生的故事。当然，讽刺电影除外，我想没几个古装片为了借古喻今而借古喻今的。当那些浑身铜臭，还没有艺术细胞的人掌握了电影的制作。古装电影就变成了蕾丝、水钻加鸡毛、美瞳平眉加滤镜，又或者像一些所谓的大片，充斥着没有灵魂和神韵的声效暴力，无谓的爆破、悬疑、武打，以及更多的轰炸。电影本身是一门与科技结合的艺术，所以导演应该是一个艺术家，要善于利用更好的科技表现自己的才华，创造艺术，而不只是拿去抠图搞特效，那是本末倒置。内容只和导演本人有关且本人也入镜，换成名导（譬如金基德《史努比特辑：欢迎回家，富兰克林》），一定是极度自恋的产物，但对于中国新手导演，不拍自己身边琐事又能拍什么呢，因为想用摄像机记录真实社会，是很容易走上犯罪道路的呀。所以关起门来拍自家人也是不得已为之，好在导演有一个歌唱家家族。本片好处在于，开头在启动了“私录影”后，融入片中社会关系的主视角镜头逐渐隐去自身，随着姐死那段对天命的引入，镜头成为无喜无悲的“冷眼”，飘荡于这个蒙上一层冰霜、生命力又使它解冻再次发芽的家里，看到后面甚至觉得这是一部有第四面墙的电影。素材零碎的基础下做到的最大程度的行文流畅，人为“组稿”永远比不上老天“写诗”，因此拍摄技法在这个“横死”和“缓生”主题下也不那么重要了，纪录片有时抓住现实就是极好。自家人拍完，“最容易的”用完了，期待导演第二部《花生漫画》中最受欢迎的角色之一富兰克林的原型故事，讲述了他如何结交新朋友。富兰克林的家人因为父亲的军职总是搬家，无论去到哪里，富兰克林都会从一本笔记本中找到支持，里面都是他祖父对友谊的忠告。但当富兰克林试图用他惯用的策略和花生一伙打交道时，他很难融入。直到他听说了附近的肥皂盒赛车——根据他祖父的说法，每个人都喜欢赢家。他确信赢得比赛也意味着赢得了一些新朋友。他所需要的只是一个搭档，他找到了查理·布朗。富兰克林和查理·布朗一起制作一辆汽车，在这个过程中成为了好朋友。但随着比赛临近，压力越来越大——他们的汽车和新建立的友谊能到达终点线吗？