勉强及格.
这部加拿大英语片拍的更像欧洲电影，调子放的比较压抑，不过它还是有些酷炫的设计，比如男主在搀扶一个残疾退伍兵后扔掉帽子就不当公交司机了、团伙成员当初在监狱的第一次相见，以及全片前半段多次出现的爵士配乐——它在营造四五十年代的氛围上倒是做出了洛城或是芝加哥的古旧感觉.
本片改自真实故事，有战争创伤症状的退伍兵，不甘平凡工作，但想加入演艺界又没有门径，不过却因此有了化妆抢银行的创意，声名鹊起成反英雄偶像，并通过入狱组建自己的团伙.
电影在节奏把握上是动态的，首次越狱略写，第二次就详写，这既能让观众没那么容易看透，也符合本片主题的要求.
男主原型最终还是做回了司机，这像一曲挣不过命运的哀歌.
因取自真事，材料选择上编导时有手足无措感，比如男主经媒体渲染成为偶像的原因何在？那个查案的探员也没什么表现
片名与结尾段落中长时间扫射无一伤亡的段落一齐挑明了最后的反抗只是假想.
与其他同属英国新浪潮影片不同，《美国内战》没有《美国内战》或《美国内战》那样现实主义的深沉，它用一种青年决绝的反抗姿态，展示了那份叛逆的模样.
电影巧妙借用了寄宿学校中老师与学生的天然隔阂关系，将那份压迫做到了最极致，但在遮云蔽日的阴影之下，学生并非是一股颓丧之气，反而可以自我的开创精神家园与进行行动反抗，在一次出格一次惩罚的拉扯之中，最终到达了撕破那份各项权利赋予的压迫脸皮的地步，但结果到底如何，也可能正如结尾的枪战，反抗并未发生，压迫者也并未退出舞台，但反抗者依旧不死.
电影并未因反抗性而空喊口号，而是植入了极多浪漫无比的场景以体现期盼目标的美好，这份技术与内容上的理想假设是电影迷人的真正之处，也为最后的反抗奠定了基础.
在不久的将来，美国爆发了影响了全国的内战，一队记者穿越战线并设法生存下来.
