称作泰国版的《美国女孩》，还真的不过分，奇幻清新的城市童话，高饱和度的颜色搭配，舒缓平稳的镜头运动，第一人称的叙述手法，主线牵引多配角的故事模式，都是对照着进行而来.
难得的是，本片并未简单的直接复制，而是本土化的十分成功，首先在人物背景设置上，因其国情为男主设定了一个地域差别的背景，还套用了人生奋斗的模式，其奶奶角色的出现，方便神话传说元素的植入，更从另一维度为电影增添了奇妙的说教方式，其次在画风设置上，地处热带季风气候的泰国并不同于法国，没有用深色打底，反而使用了大量的鲜明色调，在主角服装上也都是以蓝绿为主的衣服，室外戏份也使用这偏蓝的清新滤镜，这一点制造了完美的夏日气息，符合自己的格调，虽然道具使用上略显劣质，不过反倒凸显了真实性，没有用精雕细琢来架构空中楼阁，增加的代入感与亲近感.
虽然改编自莫言的作品，可霍建起打造出的风格依然更像是沈从文的美学风格. 村娃子对城市的向往，直到失落，把一个现实悲剧进行浪漫忧伤的美学化，这都是沈从文笔下的人物特征. 霍建起对电影感的打造能力是挺强的，可以说他的文艺片都相当具有商业价值，广袤而湿润的内陆古村落，徽派建筑如水墨色块般的写意质感，都能很和东亚观众的传统审美胃口，也因此从视角而言依然是城市人的，让最终男主角的怀乡情绪觉有点空洞到虚伪，更像是一种城市人对农村人他者的有距离的空作怜悯的态度. 以莫言的意蕴，秋千的隐喻再明白不过，意味着贫苦劳碌的农村人唯一能够惬意的放松活动，甚至是快感来源，即性爱的需求、行为和感受，而影片则将此淡化成了一个唯美的纯情符号. 香川照之这个角色从剧本来说是一个很常见的卡西莫多式人物，但他对表演的敬业与用心还是很敬佩2003年，移民美国五年的莉莉因罹患乳癌，抱病带著两个女儿芳仪、芳安从洛杉矶回到新店，与疏离多年的丈夫宗辉团聚. 芳仪因为中文障碍在班上成绩严重落后，被同学戏称为“美国女孩”. 横冲直撞的她面对母亲生病深感无力，最渴望的就是回到美国. 随时担心癌症恶化的莉莉不能谅解芳仪的各种叛逆行为，家庭成员之间的紧张关系一触即发. 在文化冲突、经济、疾病等压力之下，莉莉与芳仪的冲突节节升高，并在小女儿芳安于SARS期间被医院隔离时达到高峰. 莉莉原本即将分崩离析的家庭，因一场意外的疫情被迫面对彼此的心结，进而获得重新开始的契机. 林嘉欣王莉莉庄凯勋梁宗辉方郁婷梁芳仪林品彤 梁芳安曾宝仪韩医师夏于乔苏老师黄镫辉老刘张诗盈思婷妈妈蔡嘉茵数学老师蔡明修蔡伯林真亦林思婷林建岳、苗华川、杨迦安、何亚发苗华川、马君慈、（联合制片人）刘艳娥、朱任之、杨迦安、张林翰、阮宗海林书宇阮凤仪李国纶阮凤仪、李冰Giorgos VALSAMIS吴珮绫毛泽坤蒲思颖陈昱璇蔡家元张桐婷魏琥弦杜笃之、江宜真参考资料王莉莉王莉莉演员林嘉欣林嘉欣配音-家庭主妇. 2003年，移民美国五年的莉莉因罹患乳癌，抱病带著两个女儿芳仪、芳安从洛杉矶回到新店，与疏离多年的丈夫宗辉团聚. 随时担心癌症恶化的莉莉不能谅解芳仪的各种叛逆行为，家庭成员之间的紧张关係一触即发. 莉莉与芳仪的冲突节节升高，并在小女儿芳安于SARS期间被医院隔离时达到高峰. 梁宗辉梁宗辉演员庄凯勋庄凯勋配音-王莉莉的丈夫. 妻子带着两个女儿在美国生活，他独自住在新店五年，经常长期出差. 2003年与家人团聚，但是疏离多年使得他像是个客人. 患癌的妻子王莉莉与叛逆期的大女儿芳仪冲突节节升高，梁宗辉夹在中间当磨心. 小女儿芳安突然患上SARS，被医院隔离，全家人的关系才紧密起来. 梁芳仪梁芳仪演员方郁婷方郁婷配音-王莉莉的大女儿. 移民美国五年后，因母亲王莉莉罹患乳癌，全家从洛杉矶回到新店，与疏离多年的父亲宗辉团聚. 芳仪因为中文障碍在班上成绩严重落后，被同学戏称为“美国女孩”. 横冲直撞的她面对母亲生病深感无力，最渴望的就是回到美国. 参考资料歌名作词作曲演唱备注《尽在不言中》陈绮贞陈绮贞陈绮贞片尾曲参考资料时间届次奖项获奖结果2021年第34届东京国际电影节亚洲未来单元-最佳影片《美国女孩》入围2022年第24届台北电影节最佳剧情长片 《美国女孩》获奖最佳新演员方郁婷最佳导演阮凤仪提名最佳编剧阮凤仪、李冰最佳女主角林嘉欣方郁婷最佳男配角庄凯勋最佳新演员林品彤最佳摄影Giorgos VALSAMIS最佳剪辑毛泽坤最佳配乐吴沛绫最佳美术设计陈昱璇第40届香港电影金像奖最佳亚洲华语电影《美国女孩》获奖第13届青年电影手册年度盛典华语十佳影片《美国女孩》获奖2023年第16届亚洲电影大奖最佳女主角林嘉欣提名参考资料宣传活动2021年10月5日，该片发布前导预告. 11月5日，该片发布正式预告. 12月9日，该片发布演员特辑. 参与公司出品寰亚电影制作有限公司水花电影股份有限公司杰威尔音乐有限公司G.H.Y.culture&Media（新加坡）制作水花电影股份有限公司参考资料非典的特殊时空座标，固然赋予了该片走出私人记事的可能，再逢现今新冠疫情笼罩，更成功搭建这个故事在此刻被回望的必要性. 然而在时效上的恰当，无法消弭题材本身的陈旧，这些跨文化的家庭伦常在过去20、30年早被一再复诵. 《美国女孩》事实上并未对所谓的文化碰撞有过多著墨，反倒是在时空书写上的延滞，让本片承托了另一种“乡愁“，为本片搭建起一条连结观众的情感隧道. 比起以生老病死的“无常“放大亲情的裂缝，该片在叙事上其实是将生死的忧患转译为成长的“恐惧“. 自此，该片也从归乡片的惯常套路中逸脱而出，实现了与青春成长电影的合流. 然而，若要因此说该片是一部真真正正的成长电影，却又极不准确. 它事实上并未紧随芳仪或芳安的个人视角，而是相对公允地给予每个角色平衡的视点. 较之孩童的蜕变启蒙，该片其实更重在对家庭关系的再探与重塑. （《放映周报》评）《美国女孩》之所以动人，除了那些属于一个世代的集体回忆，最主要的仍是附着于电影每一幕的情感，导演阮凤仪将亲自经历转化成电影情节，让自己投射在创造出来的角色芳仪身上，透过她来回顾成长历程，在已经31岁的阮凤仪回头去看当年才13岁的阮凤仪，从芳仪与母亲王莉莉的相爱却又相杀的矛盾之中，去得到重新审视过去并检讨自己的机会，因此她并没有仅让芳仪这个角色单方面说话，而是选择放入母亲的观点，试着站在母亲的角度来看待她曾经的不成熟、更想从王莉莉身上感受着母亲的焦躁与烦闷，还有母亲拼命想传达可总被自己无视的爱. （开眼电影网评）.
