不知道是我审美有问题，还是看的一些高质量电影太多了，本身面对这个电影已经放低了很多标准准去对待它，但还是花了5天时间，忍者看下去.     都说逐梦演艺圈特别烂，这个片子有过之而无不及了（个人看法），在优酷看，很多人都发弹幕，支持女主 支持男主，感觉到了励志，很多正面的评论，说实在，看着弹幕有点恍惚了.     女主的设定很卑微，卑微追逐广阔是很正能量的，的确是，所以在大山长大的孩子（信息咨询相对封闭的大山沟沟里）染着一头茂盛的黄发，出来就说唱歌，却是网络歌曲，如果因为唱山歌之类的脱颖而出倒没什么异议了，台词大部分都是念课本并且磕巴，现在电影包括网络电影发展迅速都有一个拍摄剪辑的底线，这个底线真的很低，剧情莫名其妙的连接，台词听得特尴尬，真的很垃圾，如果抱着想看看多烂的心态看，可以看看.     五天，每天只能坚持看一段奉俊昊还是细长物体爱好者——甬道，护栏，灯管，水管，箭矢，链球，绳子，布条，电线，虫腿，竹子，香蕉，筷子，楼梯，画框，雨伞，帐篷支架，餐刀，面条，手机音量条，微信对话框，摩斯电码，印第安人羽毛，还有人们“虫化”之后的胳膊腿，以及平躺的人，和从前几部电影里的隧道、列车、鱿鱼须一样——把细长的东西全拿来就拼成电影里完整的世界，就问你服不服.     一场大雨就能折腾出这么多事儿来，可太厉害了；那段遭雨灾的蒙太奇可太牛了；如果故事里出现一块大石头，后面就要用上它；少见的以喜剧形式呈现的左派电影，嘲讽力满值；爸爸在体育馆和儿子说的那段话听得我一愣一愣；看完嗨完之后冷静想想，整部电影靠的主要还是韩片特有的夸张还有杰出的置景功夫，但能玩儿得这么举重若轻，不是经典又是什么呢；韩国拍“人之嘴脸”一直被模仿从未被超越.     1931年的柏林.     一个介于分租房和黑社会之间的环境，妓院是艺术家的工作室，纳粹在街上大肆辱骂，巴贝尔斯堡则梦想着制作心理电影.     生活在澎湃，社会在发酵，在腐蚀.     只要还有工作，拥有德国研究博士学位的雅各布·法比安白天写广告文案，晚上就和斯蒂芬·拉布德一起频繁出入城市中比较荒诞的场所.     他的朋友-后来承认自己在生活和职业的课题上失败了-在谈到共产主义和性的时候，是个有进取心的人，而法比安却依然清醒而疏离.     他等待着体面的胜利，却没有真正相信它.     他对柯内莉亚的爱是唯一让他质疑自己讽刺宿命论的东西.     她成了他崩溃生活中的一缕希望.     尽管与今天这个被人诟病的世界有很多相似之处，但要让埃里希·凯斯特纳深沉悲凉的自传体小说《法比安》-魏玛共和国最重要的小说之一-走出阴暗的生存环境是一个挑战.     多米尼克·格拉夫出色地驾驭了这一挑战.     他的风格是微妙的尖锐，冷血的轻快，却又安静忧郁.     这部电影就像一个缓慢转动的迪斯科球，讲述了性行为和空冰箱之间的联系，以及幸福梦想的瓦解.