倘若仅以影片时间与故事时间的等长来看这部电影，实在是低估本片了.
电影在进行这90分钟克莱奥所处空间的完美还原之时，真正的重点其实是落在了其心理空间变化的转述，而为了实现这一目标，瓦尔达并未大量使用旁白的手法，而是将主观视角下的画面与外来人物的参与，相互叠加剪接，构成其心理转换的全过程，从而体现心理空间的变化，这一点是电影看起来真挚感人的最重要因素. 而因为主角的性别身份，也为电影赋予了女性觉醒的意义，使其不仅仅是一次关于真实生命的参悟，也是对于整个性别群体前途的另类表述. 依附在叙述主体身上的不仅是关乎于个人的状况，还有借其运动轨迹和身份展示出的巴黎风景画，在她的流转中，我们得以瞥见整个城市的风貌与艺术气息. 而结尾那启发后来“爱在三部曲”的电车谈话，则是融合了“新浪潮”清新气息的又一次伟大创造. 连着看完了科波拉的《晨光正好》和《晨光正好》，两个故事都是青春成长中缺失了家庭的爱与监护，孩子迫于无奈走出充满争执荒诞的家庭与邻里小孩建立“帮派”划分“区域”，充满暴力，蛮横的流亡生活或许是他们青春的意义. 斗鱼里弟弟鲁莽执着，浓浓的青春叛逆街头荷尔蒙，对曾混帮派的哥哥的声望经历极其神往. “当你年轻的时候，你还是个孩子，你有的是时间，这儿晃三年，哪儿晃三年，没什么大不了的，越大你就越会说“天啊”我还有多少时间”. 摩托小子想要平淡的生活，想要大的生存空间，但他的青春已经虚度在“帮派”中，他能从里脱离出，回归支离破碎的家庭，照顾弟弟陪陪酒鬼父亲，是需要很大勇气与魄力. 他面对这一切更是迷茫，在兄弟俩的生活里，父亲的存在仅像投射墙面上的影子，形在神亡. 且这影子摇摇晃晃，面对儿子的死也只是喝口酒转头离珊卓拉是一位独自抚养女儿的年轻母亲，她定期探望已退休的哲学教授父亲，并为了父亲的照护而全力奔走. 就在人生紧凑到令人喘不过气的时刻，珊卓拉与许久未见的克莱门特再度相逢，尽管两人彼此吸引，但横跨在新恋情间的复杂关系却让彼此迟疑...... 一段倾心的恋曲，一场电光火石的生命体悟，永恒或许在远方，却也可以是那一个美好的早晨.
