印度电影再次把一个我们过去几乎闻所未闻的神经障碍症以及一个对老师的执着精神真实的再现出来.
尽管是翻拍片（我还没有看过原版），但是依然有印度本土特色.
我们看过“三傻”也是抨击了印度教育体制，还有《女人们的谈话》；这部和前面的几部都不一样在于老师本人也需要战胜自我的病症和14个捣蛋的学生一起赢得尊严的感人故事.
自己都没有安稳的工作，但是痴迷当老师，把不可能的言传身教用心完成，不愧为是一个共同成长的过程，电影故事寓教于乐虽然在短短4个月改变以前的差生可能只是电影的升华但是初衷已经达到了. 電影结束主演拉妮·玛克赫吉 登场，我近些年第一次大银幕看印度電影，就有幸看见了主演也通过她的讲述进一步了解了电影的一些幕后故事和演员对角色的理解以及用心良苦. 也期待这部印度电影叫好也叫座，让我们也关注身边这些需要关注的人们. 看完后用了三十分钟平复心情，惊讶、狂喜、嫉妒、赞叹，这是献给所有影迷和创作者的礼物. 戏中戏中戏（三、四层嵌套）的结构虽不是第一次见，本片却是在所有以影视为题材的电影中，对拍摄幕后描绘最详尽的一部. 开场长镜头是对传统僵尸片的解构，后面的创作过程又是对解构本身的二次拆解. 长镜头里看似是破绽的地方实则是后面喜剧效果的伏笔和铺垫. 打破第四面墙、全情投入的即兴表演模糊了电影和现实的边界. 结尾强调了电影创作的集体性，并向幕后工作者致敬. 一切都遵循传统电影技法，却能带给观众巨大的新鲜感，关键是胜在创意. 除了精巧而天才的设计，文本也是一面三棱镜，一窥行业的特点. 亲情的主题丰富了全片的内涵. 这种内容和形式是我们很多人经历过却视而不见的，有句老生常谈的话：艺术来源于生活；但其中应该包含另一层：艺术来源于艺术.
来自与世隔绝的宗教社区的妇女们努力使她们的现实与她们的信仰相协调. 通过背景故事，我们看到一个妇女社区聚集在一起，研究如何共同前进，为她们自己和她们的孩子建立一个更美好的世界. 要么留下来战斗，要么离开. 她们不会什么都不做.
.
